Elia Kazan

الیا کازان (/ˈiːliə kəˈzæn/; متولد الیاس کازانتزوگلو (یونانی: Ηλίας Καζαντζόγλου)؛ 7 سپتامبر 1909 – 28 سپتامبر 2003) کارگردان، تهیه کننده، فیلمنامه نویس و کارگردان فیلم و تئاتر آمریکایی بود. ، توسط نیویورک تایمز به عنوان “یکی از پرافتخارترین و تأثیرگذارترین کارگردانان در تاریخ برادوی و هالیوود” توصیف شده است.

او در قسطنطنیه (استانبول کنونی)، از والدین یونانی کاپادوکایی متولد شد، خانواده‌اش در سال 1913 به ایالات متحده آمدند. و در سال 1947 استودیوی بازیگران را تأسیس کرد. استودیوی بازیگرانش با رابرت لوئیس و شریل کرافورد «روش بازیگری» را به سرپرستی لی استراسبرگ معرفی کرد. کازان در چند فیلم از جمله شهر برای فتح (1940) بازی کرد.

فیلم‌های او به مسائل شخصی یا اجتماعی مربوط می‌شد که مورد توجه خاص او بود. کازان می‌نویسد، «من حرکت نمی‌کنم مگر اینکه با موضوع اصلی همدلی داشته باشم.» اولین فیلم «مسئله» او توافق جنتلمن (1947) با گریگوری پک بود که به یهودستیزی در آمریکا می‌پردازد. این فیلم هشت نامزدی اسکار و سه برد دریافت کرد، از جمله اولین جایزه کازان برای بهترین کارگردانی. پس از آن پینکی (1949)، یکی از اولین فیلم‌های جریان اصلی هالیوود بود که به تعصب نژادی علیه آمریکایی‌های آفریقایی تبار پرداخت. اتوموبیلی به نام هوس (1951)، اقتباسی از نمایشنامه‌ای که او نیز کارگردانی کرده بود، دوازده نامزدی اسکار، برنده چهار جایزه، و نقش مهم مارلون براندو بود. سه سال بعد، او بار دیگر براندو را در فیلم On the Waterfront کارگردانی کرد، فیلمی درباره فساد اتحادیه ها در اسکله بندر نیویورک. همچنین 12 نامزدی اسکار دریافت کرد که برنده 8 جایزه اسکار شد. او در سال 1955 فیلم شرق عدن ساخته جان اشتاین بک را کارگردانی کرد که جیمز دین را به مخاطبان سینما معرفی کرد.

نقطه عطفی در حرفه کازان با شهادت او به عنوان شاهد در کمیته مجلس نمایندگان در مورد فعالیت های غیر آمریکایی در سال 1952 در زمان لیست سیاه هالیوود رخ داد که واکنش های منفی شدید بسیاری از دوستان و همکاران او را به همراه داشت. شهادت او به پایان کار همکاران سابق بازیگری موریس کارنوفسکی و آرت اسمیت، همراه با کار نمایشنامه نویس کلیفورد اودتس کمک کرد. کازان و اودتس پیمانی بسته بودند که در مقابل کمیته نام یکدیگر را برسانند. کازان بعداً این اقدام خود را با گفتن اینکه او «فقط دو گزینه قابل تحمل‌تر را که در هر دو طرف دردناک و اشتباه بودند» توجیه کرد. هنگامی که کازان در سال 1999 جایزه اسکار افتخاری را دریافت کرد، ده‌ها بازیگر ترجیح دادند که کف زدن نکنند زیرا 250 تظاهرکننده مراسم را برپا کردند.

کازان با سوژه های تحریک آمیز و موضوع محورش بر فیلم های دهه 1950 و 1960 تأثیر گذاشت. استنلی کوبریک، کارگردان، او را «بدون تردید، بهترین کارگردانی که در آمریکا داریم، می‌تواند با بازیگرانی که از آن استفاده می‌کند، معجزه کند، نامیده است». دستاوردها توسط مجادلات سیاسی آلوده شده‌اند، بدهی‌هایی که هالیوود و بازیگران در همه جا به او بدهکار هستند بسیار زیاد است.”